TRACKS AND TRACES
Kunsthaus Langenthal (BE)(group)
2026
DELUGE (seep
DELUGE (lea
DELUGE (gush
asphaltum on copper 180 x 51
180 x 49
180 x 49.5 [cm] 2026 Photo: Cedric Mussano
DELUGE (lea
DELUGE (gush
180 x 49
180 x 49.5 [cm]
(im_pure) GLOWS wall painting
blue pigments, natural pigments in acrylic dimensions dependent on bodies 2026 Photo: Cedric Mussano
Occupying the entire corridor, (im__pure) GLOWS is a mural created through what Izidora LETHE calls "muddied authorship." Produced with seven contributors following the simple instruction to trace the rhythm of their own exhalation, the work consists of expansive spray-painted marks that form a visual chorus tied to the physical specificities of individual bodies. The palette utilizes varying shades of blue, referencing both the Langete river flowing beneath the exhibition site and the sanitized "hygiene blue" used in commercial media to mask bodily fluids. This clinical blue is disrupted by brown "dirt" specks—pigments that oscillate between the noble history of painting and literal soil. Through this contrast, the work presents a plea for the commingled and the ambiguous, elevating "impurity" as a site of artistic potential.
Moving "upstream" through shifting light, the installation transitions into DELUGE (—a series of "quasi-etchings" inspired by Leonardo da Vinci’s late drawings of an apocalyptic flood. Just as Da Vinci explored the boundaries of the representable, LETHE engages with the chaotic and the undrawable. The installation initially appears as minimalist sculpture—large, body-sized copper plates—but unfolds into a practice of "muddied minimalism." This concept challenges the idea of sealed-off states, suggesting that even the most rigid forms are inherently porous and blended. The plates are shown in a liminal state, coated in glossy asphalt and awaiting the etching process like quasi-tattoos on quasi-bodies. Because of their monumental scale, their potential "afterlife" as prints remains a technically formidable prospect.
Across both works, LETHE utilizes "dirt" and water as elemental metaphors for our shared existence. By dissolving the boundaries between author, genre, and form, the artist explores the disappearance of the individual into a collective, elemental whole.
Die Arbeit (im__pure) GLOWS nimmt den gesamten Korridor ein und entstand aus einer Praxis, die Izidora LETHE als „vermischte Autor:innenschaft“ (muddied authorship) bezeichnet. Realisiert mit sieben Mitwirkenden auf der Basis der einfachen Instruktion, dem Rhythmus des eigenen Ausatmens zu folgen, besteht das Werk aus raumgreifenden Sprühspuren – ein visueller Chor, der an die physischen Spezifika der individuellen Körper gebunden ist. Die Palette nutzt verschiedene Blaustufen, die sowohl auf den Fluss Langete verweisen, der unter dem Ausstellungsort fließt, als auch auf das sterile „Hygiene-Blau“, das in kommerziellen Medien verwendet wird, um Körperflüssigkeiten zu kaschieren. Dieses klinische Blau wird durch braune „Dirt“-Einsprengsel unterbrochen – Pigmente, die zwischen der edlen Malereigeschichte und faktischem Schmutz oszillieren. Durch diesen Kontrast formuliert die Arbeit ein Plädoyer für das Vermengte und Uneindeutige und erhebt die „Verunreinigung“ zu einem Ort künstlerischen Potenzials.
Sich durch wechselndes Licht „flussaufwärts“ bewegend, geht die Installation in DELUGE ( über – eine Serie von „Quasi-Radierungen“, inspiriert von Leonardo da Vincis späten Zeichnungen einer apokalyptischen Sintflut. Ähnlich wie Da Vinci die Grenzen des Darstellbaren auslotete, widmet sich LETHE dem Chaotischen und Undarstellbaren. Die Installation erscheint zunächst als minimalistische Skulptur – große, körpergroße Kupferplatten –, entfaltet sich jedoch in einer Praxis des „muddied minimalism“ (getrübter Minimalismus). Dieses Konzept hinterfragt die Vorstellung in sich abgeschlossener Zustände und legt nahe, dass selbst die starrsten Formen inhärent porös und vermengt sind. Die Platten werden in einem Schwellenzustand gezeigt: mit glänzendem Asphalt beschichtet, erwarten sie den Ätzprozess wie Quasi-Tätowierungen auf Quasi-Körpern. Aufgrund ihrer monumentalen Größe bleibt ihr potenzielles „Nachleben“ als Drucke ein technisch gewaltiges Unterfangen.
In beiden Arbeiten nutzt LETHE „Dreck“ und Wasser als elementare Metaphern für unsere gemeinsame Existenz. Indem sie die Grenzen zwischen Autor:in, Genre und Form auflöst, erkundet die Künstlerin das Verschwinden des Individuums in einem kollektiven, elementaren Ganzen.
(im_pure) GLOWS wall painting
blue pigments, natural pigments in acrylic dimensions dependent on bodies 2026 Photo: Cedric Mussano
(im_pure) GLOWS wall painting
blue pigments, natural pigments in acrylic dimensions dependent on bodies 2026 Photo: Cedric Mussano
(im_pure) GLOWS wall painting
blue pigments, natural pigments in acrylic dimensions dependent on bodies 2026 Photo: Cedric Mussano
(im_pure) GLOWS wall painting
blue pigments, natural pigments in acrylic dimensions dependent on bodies 2026 Photo: Cedric Mussano
DELUGE (trickle
180 x 50 [cm]
7 different blue pigments in acrylic, natural pigments - “dirt” - (ochres and umbras) left in absence of an audience by:
Len Mettler
Giuliana Beya Dridi
Matt Foff
Anais Kohler
Josse Bailly
Marius Quiblier
Izidora I LETHE